Un metacinematografico D.O.A. (Dead on Arrival) in Cina!
Ricordate D.O.A. – Dead on Arrival, il luciferino thriller diretto nel 1988 da Annabel Jankel e Rocky Morton (nonché remake, a sua volta, del precedente noir firmato nel 1950 da Rudolph Maté), che tra i suoi protagonisti poteva vantare Meg Ryan, Charlotte Rampling e Dennis Quaid? Quest’ultimo, nei panni del giovane professore universitario Dexter Cornell, accortosi di punto in bianco d’essere stato avvelenato senza alcuna possibilità di cura, si trovava a investigare addirittura sulla sua ormai imminente, inevitabile morte.
Per certi versi analogo, ma più “concettuale” e dalla dimensione “materica” decisamente meno accentuata, è l’ironico, incalzante lavoro premiato, al Monster Fantastic Film Festival 2026, per la Miglior Regia del Concorso Cortometraggi: The 57th Murder di Jud Willmont (Cina, 2025). Questa la motivazione del premio: “Per la padronanza di una messa in scena che fa di un unico piano sequenza il principio costruttivo del racconto. Willmont fa del set di un film in lavorazione il teatro di un paradosso narrativo: un produttore cinematografico costretto a rivivere continuamente il proprio omicidio nel tentativo di risolverlo. La precisione nella direzione del numeroso cast, la complessa coreografia dei movimenti e il rigoroso controllo dei tempi narrativi imprimono ritmo e fluidità a un dispositivo che intreccia film nel film e loop temporale.”
Se ben scritte, ci sono motivazioni che valgono quanto una recensione. Ed è questo il caso. Da parte nostra, oltre a condividere il giudizio, non possiamo far altro che “cesellare” il discorso sottolineando, ad esempio, la felice “intersezione” di sguardi incarnata da un autore, di origine occidentale, che nella messa in scena dimostra di saper leggere, decostruire e parafrasare l’immaginario cinematografico del’Estremo Oriente, più in particolare quello della Cina; paese presso il quale opera, già da diversi anni, realizzando sia come produttore che da regista lavori molto apprezzati nel campo del documentario, della pubblicità e del cinema di finzione.
Quindi, per far capire al lettore come sia nato questo sinuoso, ardito, elegante “loop temporale”, lasciamo la parola proprio all’autore e a questa sua articolata, approfondita nota di regia: “L’ispirazione per questo film è nata dalla combinazione tra la possibilità di accedere a uno straordinario set all’aperto a SongJiang, in Cina, e il forte desiderio di realizzare una storia in piano sequenza. L’idea di realizzarla come un giallo con un elemento fantasy come il loop temporale alla Ricomincio da capo, deriva proprio dal desiderio di andare oltre il semplice esercizio tecnico per raccontare una storia avvincente.
Il set è stato progettato per ricreare l’epoca della dinastia Song, dove una troupe cinematografica è impegnata nelle riprese di un film in costume – perché ho sempre amato anche il genere del “film nel film”, tipo I protagonisti, Si gira a Manhattan e Professione pericolo. In definitiva, spero che il risultato abbia l’intrigo de I protagonisti, l’arguzia di Get Shorty, il fascino di Ricomincio da capo e l’estetica del piano sequenza a legare tutto insieme.”
Stefano Coccia
