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Nella ragnatela della mente

03/02/2012

Chi meglio di David Cronenberg avrebbe potuto realizzare un'opera in grado di dare - peraltro in maniera impeccabile - forma visiva alla realtà distorta di un individuo con problemi mentali? Il film in questione è ovviamente Spider (2002), che il maestro canadese girò sotto il preciso input dell'attore Ralph Fiennes, innamoratosi del romanzo di Patrick McGrath. Un connubio perfetto che dimostra ancora una volta la meravigliosa grandezza di un autore come Cronenberg, capace di passare dalle orrorifiche mutazioni del corpo dei suoi incomparabili horror a quelle più sottili della psiche, insinuando nello spettatore un senso di angoscia non comune. Con anche alcune sequenze di straordinaria e dolorosa poesia, che punteggiano l'esistenza di un uomo - il Dennis Cleg interpretato da Fiennes - con troppe sofferenze nel passato per essere considerato "normale". Sempre ammesso che il resto della società lo sia...

Sezione: tv in chiaro
Data di pubblicazione: 03/02/2012
Autore: CineClandestino

Una storia per ragazzi

03/02/2012

Cosa c'entra una autore come Roman Polanski, che ha (quasi) sempre affrontato, nel suo cinema, tematiche strettamente adulte quando non decisamente scabrose, con il classico capolavoro dickensiano? C'entra eccome, perchè anche il celeberrimo romanzo presenta i suoi bravi aspetti "dark", che Polanski, pure realizzando - per sua stessa ammissione - una pellicola per i suoi figli, non si premura certo di nascondere sotto una patina di buonismo. Ecco quindi che pure Oliver Twist rientra a pieno titolo (anzi, potrebbe esserne in qualche modo vero e proprio paradigma...) in quella filmografia che ha da sempre indagato sull'oscurità insita nell'essere umano, solo al mondo e che solo sulle sue forze può contare per sopravvivere. La confezione del film è poi davvero extra-lusso, ma ovviamente non è la cosa più importante...

Sezione: digitale
Data di pubblicazione: 03/02/2012
Autore: CineClandestino

Oltre un decennio fa

02/02/2012

Correva l'anno 1999 quando un giovane regista americano di origine indiano si affacciò prepontentemente alla ribalta hollywoodiana con un horror che non era un horror o, se preferite, un thriller che non era un thriller. O forse, più semplicemente, un noir che non era un noir. Si trattava de Il sesto senso, e M. Night Shyamalan fu bravissimo a ribaltare la prospettiva, la nostra percezione del reale: noi viviamo in un incubo popolato da morti. Non raccontiamo oltre per non sciupare la sopresa a quei pochi che ancora non l'hanno visto; di certo c'è che Shyamalan da allora ne ha fatta di strada, conoscendo le gioie dell'incensazione ma anche i dolori di vedere fraintese alcune sue ultime opere, tipo ad esempio il penultimo Lady in the Water.

Sezione: tv in chiaro
Data di pubblicazione: 02/02/2012
Autore: CineClandestino

Come ti rifaccio un capolavoro

01/02/2012

Non proprio la solita febbre da remake. Correva l'anno 1998 (o magari un po' prima..) quando Gus Van Sant mise mano ad uno dei più importanti capolavori della Storia del Cinema, firmato da Sir Alfred Hitchcock. Probabilmente si chiese, da grande autore qual'è, se fosse mai esistito un modo per non deturparlo. Trovò la risposta: filologia. Rifarlo cioè praticamente eguale, inquadratura per inquadratura, solo aggiornandolo con il colore e mostrando qualche sequenza ad argomento "sessuale" che la censura dell'epoca non avrebbe mai fatto passare. Nacque così Psycho secondo Gus Van Sant, primo -e finora unico- esempio di rifacimento in fotocopia di un grande classico del passato. Quel che si dice un gran servigio alle nuove generazioni... Anche se, bisogna proprio dirlo senza che Vince Vaughn se la prenda, il Norman Bates di Anthony Perkins era, per dirla alla Nanni Moretti, "un po' tutta un'altra cosa"...

Sezione: tv in chiaro
Data di pubblicazione: 01/02/2012
Autore: CineClandestino

Prime Visioni

01/02/2012

Ottimo cinema d'autore, per il mese di Febbraio sui canali di cinema targati Sky. Onori della copertina ad un "piccolo" film dall'aura indipendente firmato un po' a sorpresa dal solitamente magniloquente Sam Mendes: American Life (CULT lunedì 6 h 21,00 e giovedì 23 h 23,10) racconta la tenera, divertita ma anche drammatica storia di una giovane coppia in cerca di una propria strada nel sottovuoto spinto dell'America contemporanea. Un affresco sullo stato delle cose con momenti - tipo il bellissimo epilogo - di purissima poesia. Da non perdere. A proposito di stile, impossibile non citare anche il survoltato, eccessivo ma magistrale nella regia Il cigno nero (Sky Cinema 1 lunedì 20 h 21,15), thriller fisico (l'ambientazione è nel mondo del balletto) ma soprattutto psicologico firmato da un Darren Aronofsky notoriamente a proprio agio con atmosfere torbide. E anche se la tematica del doppio è trattato in sceneggiatura attraverso schemi non del tutto imprevedibili, l'opera è di quelle capaci di lasciare il segno, anche per merito della straordinaria interpretazione di Natalie Portman. Esattamente come il godibilissimo Tamara Drew - Tradimenti all'inglese (Sky Cinema 1 giovedì 16 h 21,10), commedia al cianuro very british diretta dal vecchio marpione Stephen Frears, il quale utilizza al meglio sia l'arguta graphic novel di riferimento che la bella e brava Gemma Arterton nei panni dell'eroina del titolo. Gran divertimento speziato di sopraffina intelligenza. Per chiudere il quartetto delle pellicole da segnarsi in agenda ecco l'encomiabile black comedy belga vincitrice - molto meritatamente - del Festival Internazionale del Film di Roma 2010: Olias Barco firma, con Kill Me Please (CULT lunedì 27 h 21,00) un'opera affilata contro tutto e tutti, che non farà certo piacere alla Francia di Sarkozy. Nell'occasione osservata e vivisezionata nei suoi aspetti più deteriori. Si parte dal delicato tema dell'eutanasia, si arriva fino a... Chi vedrà saprà.

Sezione: satellite
Data di pubblicazione: 01/02/2012
Autore: CineClandestino

Il Cinema che fu

31/01/2012

Il mese di Febbraio è sinonimo di Oscar, almeno salvo bizzarrie del calendario hollywoodiano. Ecco dunque che il canale MGM prontamente si adegua con un ciclo dedicato alle pellicole che più hanno fatto man bassa delle prestigiose statuette. Ogni domenica del mese in prima serata si potranno dunque ammirare film e stars nello splendore di un tempo passato. Si parte il 5 del mese con Yentl (1983), pellicola drammatica di buona qualità diretta ed interpretata dalla premiatissima Barbra Streisand, in cui una donna sfida la rigidità della tradizione ebraica in materia di parità dei sessi. Capolavoro assoluto è invece Passaggio in India (1984) di David Lean - trasmesso domenica 12 alle 21,00 - in cui una donna inglese accusa ingiustamente un indiano di averle usato violenza sessuale. Splendida metafora della inconciliabilità di fondo di due culture troppo distanti per essere unite in modo coatto, la pellicola rappresenta un'ottima occasione per (ri)scoprire uno dei maggiori registi che abbiano mai lavorato nell'ambito della Settima Arte. Altro giro ed altro regalo, domenica 19, con il celeberrimo musical evergreen Sette spose per sette fratelli (1956) di Stanley Donen. Alzi la mano chi non lo ha visto almeno una volta; ma rivedere la storia dei sette fratelli Pontipee in cerca di moglie regala sempre una sensazione di incontrollabile piacere... Chiusura, domenica 26 sempre alle 21,00, con Gente comune (1980), drammone familiare forse un pochino sopravvalutato che all'epoca segnò l'esordio alla regia di Robert Redford. Risultato? Una pioggia di statuette dorate forse un filino eccessive per un'opera comunque nobilitata da un grande cast, in cui svettarono uno straordinario Donald Sutherland ed un giovanissimo Timothy Hutton. Altri tempi, decisamente....

Sezione: satellite
Data di pubblicazione: 31/01/2012
Autore: CineClandestino

La sporca politica

31/01/2012

Roman Polanski e gli sporchi giochi della politica. Ne L'uomo nell'ombra (2010) l'autore di origine polacca scava implacabilmente nella doppiezza insita nei giochi di potere, dove davvero sembra impossibile mantenere un qualsiasi tipo di integrità morale. Ci prova il protagonista del film, un ghost writer chiamato dal primo ministro britannico Adam Lang - ma leggete pure tranquillamente Tony Blair, visto che l'estensore del testo ispiratore è stato a lungo assistente proprio dell'ex Primo Ministro di Sua Maestà - a redigere la di lui biografia. E gli intrighi che si troverà di fronte non prometteranno nulla di buono.... Giocando da par suo alla Hitchcock, con l'uomo ordinario catapultato in una situazione straordinaria, Polanski rivela ancora una volta la sua profonda sfiducia nel genere umano, permeando di lucido pessimismo un film che non può essere letto in altro modo come un accusa verso le manipolazioni del potere a cui non è immune nemmeno la carta stampata. I cui fogli - nel riuscito finale - volano via insieme a qualsiasi speranza di verità...

Sezione: digitale
Data di pubblicazione: 31/01/2012
Autore: CineClandestino

Un arciere da leggenda

31/01/2012

Si ricompone la premiata accoppiata Ridley Scott (regista)-Russell Crowe (protagonista), già foriera di Oscar per Il gladiatore. Stavolta tocca al mitico arciere di Sherwood finire nelle grinfie del furbo cineasta britannico, uno che sa (quasi) sempre ottenere il risultato desiderato. Che, in Robin Hood (2010) è quello di confezionare un film poco attento all'aspetto "politico" dell'eroe e molto concentrato sulla parte formale, con una sovrumana cura nelle sequenza d'azione - che sono tante - e nella fotografia patinata in generale. Ed anche su Russel Crowe comincia a setire il peso - e la ciccia - degli anni, c'è sempre la divina Cate Blanchett a tenere in piedi senza problemi la baracca di un film che mantiene esattamente ciò che promette: un divertimento da pop corn in versione extra-lusso.

Sezione: tv in chiaro
Data di pubblicazione: 31/01/2012
Autore: CineClandestino

Il Cinema invisibile

30/01/2012

Non ricchissimo, per il mese più corto dell'anno, il panorama dei film inediti (o quasi) capaci di catturare un qualche interesse da parte dello spettatore televisivo della pay tv satellitare. In ordine cronologico, partiamo con una doppietta di pellicole, previste per la prima e la seconda serata di domenica 5 Sky Cinema Passion. Alle 21,00 è il turno della commedia Vite parallele, dove il Giorno del Ringraziamento diventa l'occasione di tracciare un bilancio per la tipica famiglia americana. Dirige lo sconosciuto Neill Fearnley, mentre tra gli interpreti spicca il nome di Daphne Zuniga, un tempo remoto protagonista di alcuni simpatici teen movie anni ottanta tipo Sacco a pelo a tre piazze di Rob Reiner (1985). Subito dopo - alle 22,35 - tocca sorprendentemente ad un film italiano, La marea silenziosa di Tommaso Cavallini, una commedia venata di sentimentalismo che vede il ritorno in Italia di un giovane emigrato negli Stati Uniti per prendersi cura del nonno malato. Cast di perfetti sconosciuti per un piccolo film che potrebbe riservare qualche lieta novella, almeno così ci auguriamo. Promette invece assai poco la fanta-commedia sentimentale Meant to Be - Un angelo al mio fianco (Sky Cinema Passion venerdì 10 h 21,00), produzione belga firmata dal carneade Paul Breuls in cui un angelo custode si innamora perdutamente della ragazza sulla quale dovrebbe vegliare dando così il via ad una lunga serie di equivoci. Da vedere solo per la presenza della bella Kelly Reilly, ora purtroppo nella vita reale accoppiata a Guy Ritchie. I maschietti se ne faranno una ragione... Sempre su Sky Cinema Passion, ma domenica 12 h 21,00, anche il dramma con interpreti afroamericani Tiffany Rubin - Storia di una madre, dove si racconta la disperata lotta di una mamma per riavere la custodia di suo figlio di sette anni, sottrattogli dall'ex marito. Dirige un cast di attori poco noti tale Gary Harvey. Cosa aspettarsi?

Sezione: satellite
Data di pubblicazione: 30/01/2012
Autore: CineClandestino

Il velo squarciato

30/01/2012

Cosa si annida dietro le deviazioni e le ipocrisie dello show-business televisivo? La risposta a False verità (2005) film di Atom Egoyan interpretato dai bravissimi Kevin Bacon e Colin Firth, nel ruolo di due popolari anchor-men televisivi coinvolti nell'omicidio di una ragazza, su cui indaga - a distanza di quindici anni dai fatti - una giornalista. Bella riflessione su star-system, potere e sfrenato edonismo, condatta da Egoyan secondo le regole del suo cinema, cioè attraverso un percorso d'indagine cerebrale che penetra la psicologia dei personaggi. Ma che riesce sempre ad essere avvincente...

Sezione: tv in chiaro
Data di pubblicazione: 30/01/2012
Autore: CineClandestino

Gli sguardi del Cinema

29/01/2012

L'autentico pezzo da novanta del panorama documentaristico per i canali di riferimento del palinsesto Sky s'intitola Inside Job (2010) ed è trasmesso da Sky Cinema Hits sabato 25 alle 23,20. Il film - una produzione statunitense dirette da Charles Ferguson - rappresenta un'esaustiva analisi alla radice della crisi economica che attanaglia l'intero globo ormai da diversi anni, cercando di scoprire cause e proporre possibili (o impossibili?) rimedi. Un durissimo atto d'accusa da vedere per cercare di capire come sia potuta accadere una catastrofe finanziaria come quella che stiamo vivendo. Passando ad argomenti più "tradizionali" ma senz'altro non meno pericolosi, parte il 2 del mese alle 22,00 - e per tutti i giovedì dello stesso al medesimo orario - la serie Gli eroi del ghiaccio - Le Ande, dove un terzetto di fegatosi avventurieri di nome Lisa, Hugh e Rick cercheranno di attraversare la famosa cordigliera semplicemente a bordo del loro camion, tra temperature glaciali ed ambiente tutt'altro che ospitale. Quasi una sorta di reality senza costruzioni narrative preconfezionate. Altra serie che promette un certo interesse è quella in onda ogni venerdì del mese su Nat Geo Adventure alle 21,00: s'intitola I viaggi più sportivi del mondo ed è consigliabile a tutti gli appassionati di sport e, magari, con qualche soldino in tasca, visto che il programma fornisce consigli sulle principali manifestazioni programmate in ogni angolo del globo. E ovviamente non si tratta di eventi universalmente conosciuti tipo i mondiali di calcio o il torneo di tennis di Wimbledon...

Sezione: satellite
Data di pubblicazione: 29/01/2012
Autore: CineClandestino

Guai a sbagliare strada...

29/01/2012

La primavera riporta l'horror sui palinsesti televisivi. Ed i tanti appassionati del genere farebbero bene a non perdere Wrong Turn (2003), una delle pellicole più riuscite del genere trionfalmente inaugurato negli anni settanta dal leggendario Non aprite quella porta di Tobe Hooper. Riguardo alla trama, dunque, nulla di particolarmente innovativo: il solito gruppo di ragazzi che, sbagliando strada, finisce nelle fauci di un gruppo di pericolosissimi cannibali-deformi che imperversano in una zona boschiva. Quello che però rende decisamente appetibile per i fans (e non solo) un film come Wrong Turn è la messa in scena estremamente spettacolare - c'è un inseguimento tra le cime degli alberi che toglie il respiro come poche volte è capitato in un film di genere... - ed in più il regista Rob Schmidt ci mette un tocco "fiabesco-perverso" alla Hansel & Gretel che nel caso specifico calza davvero a pennello.

Sezione: digitale
Data di pubblicazione: 29/01/2012
Autore: CineClandestino

Il buono dei settanta

28/01/2012

Tutto il bello, cinematograficamente parlando, degli anni settanta: rabbia, critica sociale ma anche la precisa consapevolezza che solo attraverso i rapporti umani si poteva (può) combinare qualcosa di positivo nella vita. L'ultima corvé (1973) dell'ottimo Hal Ashby è assolutamente esemplificativo in questo senso; perchè la storia dei due ufficiali di marina che scortano attraverso mezza America un soldato condannato ad una lunga pena per un piccolo furto è assieme prezioso racconto di formazione umanista e allo stesso tempo durissima critica contro l'ottusità del potere, quello nefasto per il quale ogni persona è semplicemente un numero da catalogare. Grande Jack Nicholson, la cui recitazione insolitamente sotto le righe è perfettamente assecondata da una regia capace di insinuare la macchina da presa tra gli stati d'animo dei tre personaggi principali nonchè di allargarla, in modo simbolico, ad un paese intero.

Sezione: tv in chiaro
Data di pubblicazione: 28/01/2012
Autore: CineClandestino

Il fiume della Memoria

27/01/2012

L'ultimo dei classici (anche se l'affermazione andrebbe rivista, soprattutto dopo Gran Torino), all'apice della sua classe. Con questo piccolo gioco di parole si potrebbe definire la regia del mitico Clint Eastwood in Mystic River. Tre amici, un'infanzia violata, un presente adulto fatto di dolore e rimpianti. E quel fiume immoto da centinaia e centinaia d'anni, dove vengono sepolti dolori ed orrori. Cast ai massimi livelli (Sean Penn su tutti, ma anche Tim Robbins e Kevin Bacon giganteggiano da par loro...) per un' opera che "usa" una trama quasi da giallo esistenzialista per raccontare come il tempo che inesorabile scorre corrompa (pure) gli animi delle persone. E nel fiume del titolo finiscono anche i residui tormenti etici di chi è ancora capace di provarli. La speranza è che il Padreterno sia cinefilo e ci preservi Clint ancora a lungo.

Sezione: digitale
Data di pubblicazione: 27/01/2012
Autore: CineClandestino

Clint against The President

26/01/2012

Un'atipica situazione thriller: un celebre, ricercatissimo ed attempato ladro assiste casualmente all'omicidio di una donna. Il problema è che l'assassino è nientemeno che il Presidente degli Stati Uniti in carica e per il nostro eroe - ovvio che si parteggi per il ladro, visto che è interpretato dal grande Clint, ma non solo per questo... - sarà assai dura venirne fuori. Potere assoluto, che Clint Eastwood diresse nel 1996, è un film dalla grande forza morale, che lascia trasparire tutta la visione etica del suo autore. I valori generali sono capovolti: un criminale sui generis diviene l'unico capace di smascherare un potere politico corrotto e degradato. Ma nemmeno per lui il mondo è "rose e fiori", con un rapporto con la figlia praticamente inesistente (una costante questa del cinema "del sentimento" di Eastwood, vedere anche Million Dollar Baby o l'ultimo Gran Torino). Si percepisce che l'Eastwood autore è interessato a tutt'altro che al semplice meccanismo narrativo tinto di giallo, che infatti vacilla in qualche punto; il cuore di Potere assoluto risiede nella inestimabile limpidezza dello sguardo morale di un uomo che ha fatto della coerenza nel mettere sempre e comunque tutto in discussione la propria bandiera...

Sezione: tv in chiaro
Data di pubblicazione: 26/01/2012
Autore: CineClandestino

Il mitico Drugo

25/01/2012

C'è un film che è un po' come una droga. Cioè da una non quantificabile dose di piacere ad ogni visione. Senza però fare male, anzi. Il grande Lebowski (1998) è il film di culto per eccellenza dei mitici fratelli Coen. Lo è per come ti scaraventa in un mondo - quello del protagonista Jeffrey "Drugo" (Dude, in originale) Lebowski - che è una sorta di "via di fuga" per chi ancora crede in un altra vita possibile. E Drugo resiste. Tiene duro di fronte ad un intrigo giallo la cui illogicità farebbe impalldire quella de Il grande sonno (e Il grande Lebowski potrebbe essere considerato una rilettura aggiornata del capolavoro di Howard Hawks) e fronteggia le brutture del mondo a furia di spinelli e infinite partite di bowling. E poi c'è John Turturro/Jesus, grande giocatore e forse pedofilo. Ma soprattutto c'è una grande, ineccepibile, morale in sottofondo: prendere le cose così come vengono. Grande Drugo, straordinari Coen ed eccezionale il film.

Sezione: tv in chiaro
Data di pubblicazione: 25/01/2012
Autore: CineClandestino

Le tentazioni borghesi

25/01/2012

Ci sono film che rappresentano, per quello che descrivono e raccontano, un vero e proprio manifesto di un' epoca. Il laureato, diretto da Mike Nichols nell'ormai "lontano" 1967, è esattamente uno di questi. Tutti i malesseri della società del tempo, le lotte di classe e sessuali, le tentazioni dell'alta borghesia di far il vuoto attorno a sè per prendere le redini della situazione; la storia d'amore "vero" rapportata a quella esclusivamente "fisica". Eccezionale il cast, con un giovane ma già eccellente Dustin Hoffman sedotto da una straordinaria Anne Bancroft nelle vesti, diciamo così, della mitica Mrs. Robinson. A chi accusa il film, anche con qualche ragione, di mostrare oggi qualche ruga da invecchiamento rispondiamo che si può sempre ascoltare la colonna sonora della stesso, quella sì autenticamente immortale, composta dalle indimenticabili canzoni del duo Simon & Garfunkel.

Sezione: digitale
Data di pubblicazione: 25/01/2012
Autore: CineClandestino

Una vecchia conoscenza cinefila

24/01/2012

Strano soggetto, il regista spagnolo Alex de la Iglesia; il suo cinema pencola tra assurdo e grottesco, sempre ai limiti del parossistico e, talvolta, pure del buon gusto. Perdita Durango risale al 1997 e solo ora, dopo una pessima distribuzione cinematografica a scoppio ritardato anch'essa, è riproposta in seconda visione televisiva su Italia 1 la notte tra sabato 15 e domenica 16 Maggio alle 3,35. Trattamento sostanzialmente ingiusto per una pellicola che sembra davvero un distillato della "poetica" del suo autore: visionaria, confusa, piacevolmente oltraggiosa, vagamente kitsch. Del resto il nome del personaggio del titolo non dovrebbe suonar nuovo agli appassionati di cinema: alla sua al tempo amata Isabella Rossellini il grande David Lynch affibiò quel nome nel magnifico Cuore Selvaggio (1990), uno dei suoi innumerevoli cult. Di cui Perdita Durango - stavolta interpretata da Rosie Perez - è una sorta di (liberissimo) spin-off. E nel caso specifico, a patto di non fare paragoni improponibili tra le due pellicole, ci si può anche divertire, in compagnia anche dell'ottimo Javier Bardem, come in un percorso sulle montagne russe...

Sezione: tv in chiaro
Data di pubblicazione: 24/01/2012
Autore: CineClandestino

La Città degli Angeli

23/01/2012

Uno dei capolavori assoluti degli anni ottanta, e non solo nell'ambito del sottogenere noir metropolitano. Vivere e morire a Los Angeles, che il grande William Friedkin de L'esorcista diresse nel 1985, è un film teso e senza speranza, con un ritmo cinematografico impossibile anche solo da imitare per i tanti (troppi) mestieranti che hanno provato, nel corso degli anni, a bazzicare il genere, magari contaminandolo con la commedia. Bene e male che si mischiano, sovrappongono, confondono in questa storia di crimini e vendette dove l'unica cosa tenuta accuratamente alla larga dai personaggi del film - soprattutto, ovvio, dagli agenti dell'F.B.I. - è l'etica della giustizia. Un gran film dai nitidi risvolti anche morali, dove però l'estetica dell'azione pura regna sovrana regalandoci la migliore sequenza d'inseguimento automobilistico mai vista al cinema: un "contromano" in una superstrada della città californiana da applausi a scena aperta. Ed una menzione speciale al cast: oltre ad un Willem Dafoe perfetto nella parte dell'amorale falsario, il protagonista è il "televisivo" William Petersen (C.S.I.), allora ben più giovane, che nel medesimo anno fu protagonista sia di Vivere e morire a Los Angeles che di Manhunter di Michael Mann; la sua carriera cinematografica praticamente terminò lì ma fu splendido in entrambe le parti di queste pietre miliari...

Sezione: tv in chiaro
Data di pubblicazione: 23/01/2012
Autore: CineClandestino

Horror-pastiche

22/01/2012

Avviso a tutti gli appassionati di cinema horror, specie quelli dell'ultima generazione; perché è in arrivo uno dei film più "enciclopedici" e citazionisti che siano mai stati girati in tempi recenti. Si tratta di Slither (2006), film diretto dall'ex Troma James Gunn il quale, per l'occasione, si è molto divertito a mescolare istanze narrative e formali prese di petto da tanto cinema del passato, dal cult Society di Btrian Yuzna al mitico Il demone sotto la pelle di David Cronenberg sino agli zombie di George A. Romero e tantissimi altri. Ed il bello è che lo ha fatto con ottima competenza, realizzando un film divertente e pieno di ritmo prendendo semplicemente a pretesto il classico parassita alieno chissà come arrivato sulla Terra. a "movimentare" la vita di una tranquilla cittadina di provincia. Niente di particolarmente serio, ovviamente, ma un bel bicchiere di acqua ghiacciata davvero dissetante...

Sezione: digitale
Data di pubblicazione: 22/01/2012
Autore: CineClandestino